Sinopsis
Si tuviera que definirla de forma rápida, diría que es como una cuarta temporada de The Mandalorian condensada en dos horas. Y lo digo tanto para bien como para mal. La estructura narrativa se percibe como una sucesión de capítulos fusionados: cada bloque tiene su propia mini aventura, sus propios objetivos y sus propios conflictos, pero el conjunto nunca termina de sentirse como una historia cinematográfica con un arco dramático realmente contundente. Hay una clara diferencia entre construir una temporada episódica y construir una película, y aquí esa frontera se nota bastante.
De hecho, el arranque me sorprendió muchísimo. El prólogo tiene una energía fantástica y me hizo gracia el homenaje casi descarado a Top Gun. Las tomas aéreas, la manera de seguir a las naves y la composición visual recuerdan muchísimo a la película de aviadores, solo que trasladada al universo de Star Wars. Es uno de esos guiños que funcionan porque no intentan ocultarse y porque encajan bastante bien con el tono aventurero que la película busca transmitir.
La banda sonora también cumple con nota. No alcanza el nivel icónico de las composiciones clásicas de John Williams, pero acompaña muy bien la acción y sabe cuándo dejar espacio para los momentos más emotivos. Hay temas que recuperan la identidad musical de la serie y otros que intentan darle un aire un poco más cinematográfico, aunque sin romper del todo con lo que ya conocíamos.
El problema aparece cuando el ritmo empieza a perder fuerza. La primera mitad avanza con mucha soltura, encadenando secuencias de acción, exploración y humor con bastante equilibrio. Sin embargo, pasada esa etapa, la película entra en una zona donde varias escenas se alargan más de la cuenta y la sensación de urgencia desaparece. No llega a volverse aburrida, pero sí se siente más lenta de lo que debería para una aventura espacial de este tipo.
En cuanto a los protagonistas, tanto Din Djarin como Grogu siguen funcionando perfectamente. La química entre ambos continúa siendo el corazón absoluto de esta historia y es impresionante cómo la película logra que esa relación se sienta tan natural después de tantos años. Pedro Pascal vuelve a transmitir muchísimo incluso con el casco puesto, algo que ya se ha convertido en una de las grandes virtudes del personaje.
Pero quien realmente me ganó fue Grogu.
Toda la sección centrada en él me pareció lo mejor de la película. Tiene momentos conmovedores, curiosos y hasta un poco melancólicos. Me sigue pareciendo increíble que estemos hablando de una marioneta y que, aun así, parezca un ser completamente vivo en pantalla. El trabajo de puppetry y efectos prácticos es extraordinario. Hay miradas, pequeños gestos y reacciones que transmiten más emoción que muchos personajes generados por CGI en producciones muchísimo más caras.
La parte de los Hutt me dejó sensaciones mezcladas. No diría que está fuera de lugar, pero sí me descolocó un poco. Inmediatamente me acordé de Star Wars: The Clone Wars, porque recordaba haber visto a ese mismo personaje cuando era un bebé, y ahora resulta que es prácticamente el único Hutt genuinamente bondadoso que hemos visto en toda la saga. Como además vengo de jugar Star Wars Outlaws y tengo fresco todo el tema de los clanes Hutt, me resultó curioso ver cómo la película intenta darle una vuelta a esa imagen tradicional de mafiosos despiadados.
Visualmente, la película aprovecha muy bien sus recursos. Hay planetas con una atmósfera fantástica, criaturas diseñadas con mucho cariño y varias secuencias de acción realmente potentes. Se nota la experiencia que el equipo ha ganado trabajando en la serie y en otras producciones de Star Wars para Disney. No sentí que estuviera viendo algo barato ni improvisado; al contrario, todo luce sólido y bien producido.
Lo que ocurre es que nunca tuve la sensación de estar viendo un evento cinematográfico al nivel de las grandes películas de la saga. Al terminarla no sentí esa mezcla de asombro y emoción que dejan Star Wars: Episode III – Revenge of the Sith, Star Wars: Episode V – The Empire Strikes Back o incluso Rogue One: A Star Wars Story. Es una película que funciona, entretiene y respeta a sus personajes, pero juega demasiado a lo seguro como para dejar una huella realmente grande dentro del universo Star Wars.
Y creo que esa es la frase que mejor resume mi opinión: cumple a lo seguro.
No es un desastre en absoluto. Está lejos de eso. De hecho, me parece una película bastante disfrutable y muy coherente con el tono de The Mandalorian. Simplemente esperaba un paso más ambicioso ahora que la historia daba el salto al cine. Me habría gustado ver un conflicto más grande, decisiones con consecuencias más fuertes o un villano con una presencia capaz de poner realmente contra las cuerdas a Din Djarin.
Porque ahí es donde más floja me parece la propuesta: el antagonista. Funciona como obstáculo, pero nunca alcanza el nivel de amenaza o carisma que uno esperaría para una película protagonizada por un personaje tan querido. Después de haber tenido figuras como Moff Gideon en la serie, esperaba alguien con más peso y con una motivación más memorable.
Al final salgo con una sensación extraña. Por un lado, me alegra seguir viendo a estos personajes y pasar tiempo con ellos. La película mantiene intacta la esencia aventurera, el humor y la relación entre Din y Grogu, que sigue siendo una de las mejores dinámicas que ha creado el Star Wars moderno. Pero por otro lado, también siento que esta era la oportunidad perfecta para dar un salto de escala y demostrar que la franquicia podía ofrecer algo más que una extensión televisiva con presupuesto de cine.
Ojalá haya una secuela, porque el potencial sigue estando ahí. Y si finalmente deciden continuar esta historia, me gustaría que se atrevieran a ir más lejos: un villano realmente memorable, riesgos narrativos más grandes y una estructura pensada desde el inicio como una película y no como varios episodios pegados. Porque The Mandalorian and Grogu es una buena aventura de Star Wars. Solo que todavía no se siente como una gran película de Star Wars.
